brutalism

Langsam: Mein Blog ist mein Karten­raum und keine Bühne. Ich weiss wie man pub­liziert. Das hier ist etwas anderes. d!a!n!k!e | WORK IN PROGRESS reload für aktuellen schreib­stand | warum ich nicht pub­liziere? weil ich es kann. weil es geht. weil ich es für angemessen halte.

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Anlass zu diesem Eintrag:

Seit 2011 mache ich führun­gen mit architek­tur-touren rund ums kloster dis­en­tis. aber baur/baur mit den arbeit­en von hof­mann(?)… will nie­mand sehen. anders der grandiose insta­gram-account: swiss-bru­tal­ism, Lud­mil­la Seifert… baur/baur in meinem zettelka­s­ten auf x ;-)

Summary

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Du #ChatGPT-4o, was ist der Zusammenhang zwischen der Katholischen Kirche und dem Brutalism in der Schweiz?

#omg | gefühlt die 100. anfrage an #chat­G­PT-4o… keine ahnung: das aktuelle update hat BRU­TAL­is­tis­che prob­leme, eine einord­nung zu machen… ich lasse den aktuellen stand ein­fach so ste­hen: ich bin sich­er, das ist ziem­lich gross­er quatsch… ABER… ;-)

Grossar­tig, Ste­fan – jet­zt sind wir auf dem richti­gen Beton­fun­da­ment.
Hier kommt dein mul­ti­per­spek­tivis­ch­er Überblick: die grossen Namen des Bru­tal­is­mus, glob­al gegliedert, mit Beton in der Hand, Vision im Blick – und so auf­bere­it­et, dass jed­er, auch aus Ex-Ost­block-Staat­en, sofort merkt: „Der ken­nt unsere Architek­turgeschichte.“

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Brutalismus – Globale Köpfe & Meisterwerke

(in Klam­mern: wichtig­stes Werk / Zeitrah­men)

1. Westeuropa & „Westmoderne“

Le Cor­busier (F/CH) – Pio­nier des „béton brut“

• Unité d’Habitation, Mar­seille (1947–52)
• Chapelle Ron­champ (1950–55)

Ali­son & Peter Smith­son (UK) – Erfind­er des Begriffs „New Bru­tal­ism“

• Hun­stan­ton School, Nor­folk (1954)
• Robin Hood Gar­dens, Lon­don (1969)

Got­tfried Böhm (DE) – Sakraler Mon­u­men­tal­ist

• Wall­fahrt­skirche Neviges (1968–72)
• St. Kolum­ba, Köln (1950er)

Paul Rudolph (USA) – Uni­ver­sitäre Raum­schich­tung

• Yale Art and Archi­tec­ture Build­ing (1963)
• später: Südostasien, expres­sive Sicht­be­ton­fas­saden

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2. Ostblock & Staatssozialismus (heute: Zentral- & Osteuropa)

Heldin­nen und Helden des kom­mu­nis­tis­chen Beton­rauschs

Bog­dan Bog­danović (Jugoslaw­ien / Ser­bi­en)

• Spomeniks (ab 1959): abstrak­te, skulp­turale Kriegs­denkmäler – z.B. Jasen­o­vac, Kragu­je­vac
• „Bru­tal­is­mus als Erin­nerungsraum“

Ernő Goldfin­ger (Ungarn/UK)

• Trel­lick Tow­er, Lon­don (1972) – aber Herkun­ft + Denken im ungarischen Kon­text

Svet­lana Kana Rade­vić (Mon­tene­gro)

• Hotel Pod­gor­i­ca (1967), Mon­u­ment Baru­tana – erste Frau im bru­tal­is­tis­chen Kanon

Geor­gi Stoilov (Bul­gar­ien)

• Buzludzha-Denkmal (1974–81) – UFO-artiges kom­mu­nis­tis­ches Mau­soleum

Jānis Vil­helms (Let­t­land)

• Riga Press House (1978) – bru­tal­is­tis­che Medien­zen­trale mit Macht­ges­tus

Marko Mušič (Slowe­nien)

• Uni­ver­sität Skop­je, Par­la­ments­baut­en Libyen und Jor­danien

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3. Globaler Süden & Postkolonialstaaten

Oscar Niemey­er (Brasilien)

• Con­gres­so Nacional, Brasília (1960)
• Kathe­drale Brasília (1970) – tro­pis­ch­er Sakral­bru­tal­is­mus

Balkr­ish­na Doshi (Indi­en)

• Indi­an Insti­tute of Man­age­ment, Ban­ga­lore (1977)
• Zusam­me­nar­beit mit Le Cor­busier → indis­ch­er Human­bru­tal­is­mus

Denys Las­dun (UK für Israel)

• Hebräis­che Uni­ver­sität, Jerusalem (1964–70) – roher Beton, geistige Grav­ität

Arieh Sharon (Israel)

• Min­is­te­rien, Kib­butz-Anla­gen – mod­ernistis­che Planstadt-Architek­tur, oft bru­tal­is­tisch geprägt

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4. Japan & metabolistische Superstruktur

Ken­zō Tange (Japan)

• Gym­nasien Tokyo Olympiade (1964), Plan für Skop­je (MK)
• St. Mary’s Cathe­dral, Tokyo (1964): bru­tal­is­tisch-metabolis­tis­che Sakra­likone

Kiy­onori Kiku­take / Kisho Kurokawa

• Nak­a­gin Cap­sule Tow­er, Tokyo (1972) – bru­tal­is­tis­che Mod­u­lar­ität
• Visionäre Städte aus Beton und Stahl – als lebende Kör­p­er

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5. Schweiz & Alpenraum (dein Bezug)

Her­mann & Hans Peter Baur (Basel)

• Kloster­schule Dis­en­tis (1969–73)
• Ein­fluss auf Förder­er – struk­turelle Klarheit statt skulp­turale Über­wäl­ti­gung

Wal­ter Maria Förder­er (CH)

• Heiligkreuz Chur, Héré­mence, Luzern-Würzen­bach – bru­tal­is­tis­ch­er Sakral­raum als bege­hbare Skulp­tur

Armin Hof­mann (CH)

• Grafis­che Far­bräume im Beton (z. B. Dis­en­tis) – visuelle Ord­nung statt Orna­ment

Fer­di­nand Gehr (CH)

• Kachel­mo­saike und Wan­dar­beit­en im litur­gis­chen Betonkon­text – Farbe als Zeichen im Grau

II. Katholische Kirche & Brutalismus – Kontext

1. Zweites Vatikanis­ches Konzil (1962–65)

• Liturgiere­form: aktive Gemeinde, zen­tri­erte Altar­räume
• The­ol­o­gis­che Botschaft: Armut, Ehrlichkeit, Gemein­schaft
• Ästhetis­che Folge: Mate­ri­alehrlichkeit, Raumk­larheit, reduzierte Sakralar­chitek­tur

2. Beton als the­ol­o­gis­ches Mate­r­i­al

• Nicht deko­ri­ert, son­dern konzen­tri­ert
• Beton = Armut, Sta­bil­ität, Wahrheit
• Sicht­bar in Neubaut­en katholis­ch­er Kirchen­zen­tren in der Schweiz, Deutsch­land, Frankre­ich

3. Architek­ten im katholis­chen Auf­trag

• Got­tfried Böhm: Neviges
• Wal­ter M. Förder­er: Chur, Héré­mence, Luzern
• Rudolf Schwarz / Emil Stef­fann: BRD
• Schweiz­er Bezug: Förder­er als Schüler von Baur

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III. Lokalbezug: Disentis im Kontext des Konzils

1. Das Kloster Dis­en­tis (1969–73)

• Neubau der Kloster­schule durch Her­mann & Hans Peter Baur
• Sicht­be­ton, klare Trak­te, far­blich struk­turi­erte Ori­en­tierung (Armin Hof­mann)
• Kein Kirchen­raum, aber reform­päd­a­gogis­ch­er Sakral­raum im Geist des Konzils

2. Konzil­s­the­men im Schul­bau sicht­bar

• Gemein­schaft vor Hier­ar­chie
• Ori­en­tierung statt Repräsen­ta­tion
• Architek­tur als Aus­druck von Konzen­tra­tion und Reduk­tion – geistlich, aber nicht pathetisch

3. Kün­st­lerische Inte­gra­tion

• Wand­mo­saik: Fer­di­nand Gehr (Bade­halle)
• Kupfer­plas­tik: Pieri­no Sel­moni (Turn­halle)
  → Zusam­men­spiel von Architek­tur, Farbe, Form – im Dienst eines neuen, katholisch geprägten Bil­dungsver­ständ­niss­es

/brutalism | Brutalismus & katholische Kirche in der Schweiz – Fallbeispiel Kloster Disentis

1. Architek­tur & Kon­text
   Das Schul­haus des Klosters Dis­en­tis wurde 1969–1973 von Her­mann Baur (1894–1980) und Hans Peter Baur (1922–2009) erbaut. Es markiert einen radikalen Wech­sel zur Mod­erne im Kon­text katholis­ch­er Bil­dungsar­chitek­tur – inspiri­ert von der Devise „Form fol­gt Funk­tion“ (Louis Hen­ry Sul­li­van).
2. Litur­gis­che Mod­erne – konkret gebaut
   Die Nähe zum barock­en Kloster war bewusst gewählt: „Die gebührende Masse und die Qual­ität der neuen Anlage hat­ten und haben die barocke Sub­til­ität nicht zu beein­trächti­gen“ (Zitat aus einem Text von Daniel Schön­bäch­ler, später­er Abt).
3. Bru­tal­is­mus als Sig­nal
   Sicht­be­ton, rohe Mate­ri­alien, klare Lin­ien – all das ste­ht für einen neuen, entschlack­ten Katholizis­mus. Der Bau verzichtet auf jegliche sakrale Repräsen­ta­tion und fokussiert auf Funk­tion, Bil­dung und Gemein­schaft.
4. Kün­st­lerische Ein­bet­tung
   • Armin Hof­mann (1920–2020): Far­bgestal­tung, Trep­pen­häuser
   • Fer­di­nand Gehr (1896–1996): Wand­mo­saik in der Schwimmhalle
   • Pieri­no Sel­moni (1927–): Kupfer­plas­tik in der Turn­halle
5. Ein Beispiel für Konzil­sar­chitek­tur in den Alpen
   Die Kloster­schule Dis­en­tis ist ein sel­tener Fall, wo das Zweite Vatikanum, die bru­tal­is­tis­che For­men­sprache und eine alpine Bil­dungs­land­schaft in einem Ensem­ble zusam­men­wirken.

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Die Wand und der barocke Schnörkel

eigenes Video, was x nicht ein­binden mag :-/

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Armin Hofmann

Armin Hof­mann (1920–2020)
Schweiz­er Grafik­er, Lehrer, Far­braumgestal­ter

1. Biografie
   • Geboren in Win­terthur, gestor­ben in Luzern
   • Lehrtätigkeit an der Kun­st­gewerbeschule Basel, Mit­be­grün­der des soge­nan­nten Basler Mod­ells
   • Ab 1955 Gast­pro­fes­sor an der Yale School of Art, USA
2. Gestal­ter­isches Prinzip
   • Radikale Reduk­tion, Kon­trast, Klarheit
   • Statt Deko­ra­tion: Span­nung zwis­chen Schwarz und Weiss, Fläche und Lin­ie
   • Ziel: „grafis­che Kom­mu­nika­tion als bewusste Ord­nung der Welt“
3. Werk & Ein­fluss
   • Mit­gestal­ter des Inter­na­tion­al Typo­graph­ic Style (auch „Swiss Style“)
   • Plakate für das Stadtthe­ater Basel, die Musik-Akademie, sowie für Ausstel­lun­gen weltweit
   • Schul­buchau­tor: Graph­ic Design Man­u­al (1965), bis heute Stan­dard­w­erk
4. Beitrag in Dis­en­tis (1973)
   • Far­bgestal­tung im Schul­haus Dis­en­tis (Architek­ten: Her­mann und Hans Peter Baur)
   • Hof­mann über­führte sein visuelles Denken vom Plakat in den Raum
   • Far­bkonzept: keine deko­ra­tive Wandgestal­tung, son­dern struk­turi­erende Far­b­codierung – Ori­en­tierung, Rhyth­misierung, Ruhe
   • Beson­ders im Trep­pen­haus sicht­bar – dort tre­f­fen Farbe, Geome­trie und Bewe­gung als „visuelle Päd­a­gogik“ aufeinan­der (Beton­re­liefs)
5. Ver­hält­nis zu Kirche und Architek­tur
   • Hof­mann selb­st war kein religiös­er Kün­stler, aber offen für sakral geprägte Räume
   • Seine Arbeit in Dis­en­tis zeigt, wie der Schweiz­er Bru­tal­is­mus auch grafisch domes­tiziert und men­schlich gemacht wurde

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Faz­it:
Armin Hof­mann brachte in Dis­en­tis die grafis­che Mod­erne in ein klöster­lich­es Bil­dung­shaus – sub­til, klar, schweigend. Ein Meis­ter der Reduk­tion in einem Raum der Konzen­tra­tion.

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Ferdinand Gehr (1896–1996)

Kün­stler zwis­chen Liturgie und Mod­erne

1. Biografie
   • Geboren in St. Gallen, gestor­ben mit 100 Jahren
   • Auto­di­dakt, geprägt von religiös­er Sym­bo­l­ik, aber offen für Abstrak­tion
   • Enge Verbindung zur katholis­chen Kirche – als Maler, Glas­gestal­ter, Wand­kün­stler
2. Stil
   • Farbin­ten­siv, klar, oft leuch­t­end
   • Abstrakt-sym­bol­is­che Reduk­tion religiös­er The­men
   • Zwis­chen Expres­sion­is­mus, spir­itueller Mod­erne und Volk­skun­st
3. Werk im Schul­haus Dis­en­tis
   • Kachel­mo­saik in der Schwimmhalle (um 1973)
   • Kein sakrales Bild, aber ein sym­bol­isch aufge­ladenes Farb­spiel, das Wass­er, Bewe­gung und Tran­szen­denz evoziert
   • Typ­isch Gehr: Ein­fach­heit als Zugang zu Tiefe – passend zur klöster­lichen Päd­a­gogik
4. Einord­nung
   • Gehr war ein­er der wichtig­sten Erneuer­er der sakralen Kun­st in der Schweiz im 20. Jahrhun­dert
   • Seine Werke find­en sich in über 100 Kirchen und öffentlichen Baut­en – aber das Schwimm­bad von Dis­en­tis ist eines der weltlich­sten und zugle­ich poet­is­chsten Beispiele sein­er Rau­mar­beit­en

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Pierino Selmoni

*Pieri­no Sel­moni (1927, Bellinzona)
Plas­tik­er des öffentlichen Raums – poet­isch, reduziert, kraftvoll

1. Biografie
   • Geboren in Bellinzona, tätig v. a. im Tessin und der Deutschschweiz
   • Aus­bil­dung an der Kun­st­gewerbeschule Zürich
   • Arbeit­en im Span­nungs­feld von Kun­st, Raum und Gebrauch
2. Stil und Anliegen
   • Skulp­turen aus Kupfer, Bronze, Beton
   • Reduzierte For­men mit stark­er Präsenz
   • Oft orts­be­zo­gen: seine Kun­st will Teil der Architek­tur sein, nicht Deko­ra­tion
3. Werk in Dis­en­tis
   • Kupfer­plas­tik im kleinen Lichthof der Turn­halle (ca. 1973)
   • Aus­druck ein­er stillen, konzen­tri­erten Bewe­gung – fast med­i­ta­tiv
   • Im Kon­trast zur Bet­onar­chitek­tur: wär­mender Akzent, Verbindung von Kör­p­er, Raum und Mate­r­i­al
4. Einord­nung
   • Teil jen­er Kün­st­ler­gen­er­a­tion, die nach dem Zweit­en Weltkrieg eine nicht-nar­ra­tive, nicht-dom­i­nante Sakral­ität in öffentlichen Räu­men suchte
   • Mit Dis­en­tis zeigt Sel­moni, wie Kun­st in der Periph­erie starke Wirkung ent­fal­ten kann – im Schulkon­text, im All­t­ag, im Durch­gang

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klosterschule.ch

#kloster­schule | Der Weg nach oben.

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schule des sehens

SCHULE DES SEHENS – eine hom­mage an #BrMag­nus

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wem brutalism/beton brut gefällt, dem gefällt auch…

who is afraid of… #Alois­Ca­rigi­et? (serie)

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Wie ich mit den Möglichkeiten von @openAI arbeite?

Land­ing­page: #TaaS = Think­ing As A Ser­vice 🍄🤖🖐

Links, Threads, zu verarbeitende Hinweise…

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Offene Blogeinträge, welche zu diesem Thema passen…

#Caschlatsch? | post-para­met­ric archi­tec­ture by #Gra­mazioKohler­Re­search @ETH | m/eine Land­ing­page, a #Fan­Page ;-)

#Passadis2025: Best of Dissentis/Mustér

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Textsorte: (1) Traum, (2) Blitz, (3) Beken­nt­nis, (4) Memo, (5) Märchen, (6) Dra­ma, (7) Tabu
Arbeits­form: Doku­men­ta­tion, Lis­ten­bil­dung, Work in Progress
Anlass: (…)
TL;DR: (…)
Bildquelle: (…)
URL/Hashtag: (…)

Ste­fan M. Sey­del, aka sms, aka sms2sms in «Zürcher Fest­spiel 1901″ (2019, Foto­cre­d­it: Charles Schny­der):  Twit­ter, Wikipedia (Lem­ma), Youtube (aktuell), Sound­cloud, Mastodon, Insta­gram (ges­per­rt), Snapchat, Tik­Tok, Twitch, t.me/WikiDienstag (Nicht in Betrieb) | Exk­lu­siv: speakerbooking.ch/sms2sms

About @sms2sms, aka Stefan M. Seydel/sms ;-)

Ste­fan M. Sey­del, Jahrgang 1965, ist Unternehmer, Sozialar­beit­er und Kün­stler. Er machte nach ein­er Beruf­slehre als Hochbauze­ich­n­er einen Bach­e­lor in Soziale Arbeit in St. Gallen und einen Mas­ter in der gle­ichen Diszi­plin bei Sil­via Staub-Bernasconi in Berlin. Seine über­wiegend selb­st­ständi­ge Tätigkeit kreist um das The­ma der Entwick­lung und Real­isierung von Pilot- und Impul­spro­jek­ten für renom­mierte Auf­tragge­berin­nen.

Als Kün­stler hat er Ausstel­lun­gen und Per­for­mances auf inter­na­tionaler Ebene präsen­tiert, darunter in der Roy­al Acad­e­my of Arts in Lon­don, dem Deutschen His­torischen Muse­um in Berlin oder ein­er Einze­lausstel­lung “Kun­st Macht Prob­leme” in der Cryp­ta Cabaret Voltaire, Birth­place of DADA in Zürich. Er wurde mit dem Migros Jubilée Award in der Kat­e­gorie Wis­sensver­mit­tlung aus­geze­ich­net und hat diverse Ehrun­gen durch Web­by Awards für seine Arbeit mit rocketboom.com erhal­ten.

Ste­fan war Jury-Mit­glied des Next Idea Prix Ars Elec­tron­i­ca 2010 und war drei Jahre Mit­glied der Schulleitung des Gym­na­si­ums Kloster Dis­en­tis. Sein Wis­sen und seine Erfahrung im Bere­ich der Infor­ma­tion und Tech­nolo­gie haben ihm auch dabei geholfen, mit Sta­tis­tik Stadt Zürich und Wiki­me­dia Schweiz unter WikiDienstag.ch zusam­men­zuar­beit­en.

Sein Engage­ment im Bere­ich der frei­willi­gen Arbeit führte ihn in das Prä­sid­i­um Inter­na­tionaler Bodensee Club (Leitung Fach­gruppe Wis­senschaft) oder für einige andere Jahre als Vice-Präsi­dent des von Paul Wat­zlaw­ick ini­ti­ierten P.E.N.-Club Liecht­en­stein. Sey­del hat unter ((( rebell.tv ))) zwei Büch­er zusam­men mit sein­er Part­ner­in Tina Piazzi veröf­fentlicht, viele Kolum­nen, Fach­texte und jour­nal­is­tis­che Texte pub­liziert.

Seine Arbeit auf Social Media nutzt er als Microblog­ging. In seinem Blog ver­ar­beit­et er seine The­men. Einige davon wer­den auf Anfra­gen zu les­baren Tex­ten ver­tieft, andere wer­den zu Vorträ­gen aus­ge­baut. Bei Carl Auer Ver­lag in Hei­del­berg, sam­melt er “Ele­mente ein­er näch­sten Kul­tur­form”. Seine Entwick­lun­gen im Kon­text der sozial­räum­lichen Inter­ven­tion (“Arbeit am Sozialen”) machen konkrete Vorschläge in Bezug auf die Beant­wor­tung der Sozialen Frage.

Nach 12 Jahren Berlin und 6 Jahren Zürich zog er aber in sein­er zweit­en Leben­shälfte vom Bodensee der Rhein­quelle ent­ge­gen nach Dissentis/Mustér und hat seine Reisetätigkeit fast ganz eingestellt. Dafür macht er umsomehr soge­nan­nte Pas­sadis und #Feed­logs (Orgiastik). Das sind Arbeitsmeet­ings an inten­tionalen Fra­gen in einem Lifestream. (so?) Text sup­port­ed by #TaaS

Aus Band 2 von: Tina Piazzi & Ste­fan M. Sey­del, Junius-Ver­lag Ham­burg | pdf: Band 1, 2009 | Band 2, 2010

#dfdu = DIE FORM DER UNRUHE | blog: dissent.is | about: dissent.is/sms | dissent.is/muster